Tous les articles par José González

Giros Culturales III – Giro Espacial – 13 avril 2018

El giro espacial ocupa un lugar privilegiado dentro de los giros culturales tanto por la metáfora del “movimiento”, de “giro”, como por la concepción de espacios alterables. La noción tradicional de identidad cultural u hogar, pasa a considerarse un factor de creación de relaciones sociales, diferencias y entrelazamientos, como un resultado complejo y a menudo contradictorio de localizaciones, requerimientos de espacio, delimitaciones y exclusiones. El enfoque de la “cultura como espacio” propone un análisis dinámico desde la construcción social y su consideración del espacio pone por delante lo sincrónico sobre lo diacrónico; lo sistemático sobre lo histórico: se resalta la simultaneidad y las constelaciones espaciales, y la idea de desarrollo evolutivo queda reprimida (explicación de la historia lineal, con espacios lineales, descubrimiento de América, nuevo imperio de Estados Unidos, etc…). La relación más significativa en el giro espacial consta de, por un lado, perspectivas de espacio políticas (poscoloniales) que ven el espacio como poder y se enfocan en un eurocentrismo crítico de centro y periferia y, por otro, de aquellas perspectivas que ven este giro como un aumento de la atención hacia la parte espacial del mundo y su historia. Continuer la lecture de Giros Culturales III – Giro Espacial – 13 avril 2018

Atelier Giros Culturales II – Giro poscolonial – 2 février 2018

Como expusimos en el primer atelier, a consecuencia de las limitaciones del giro lingüístico o por agotamiento del mismo, fueron apareciendo nuevos giros vinculados a la lengua, aunque de forma diferente a como éste la utiliza. En el seminario anterior hablamos del giro performativo y de la cultura como representación y cómo la concepción lingüística de Sausurre supuso un cierto bloqueo para el pensamiento performativo. También se habló del giro interpretativo, de la “cultura como texto”, que se apoya especialmente en la etnología y en la antropología, y cómo ha sido una de las nuevas orientaciones que más han alimentado más tarde a los otros giros. De hecho, las dimensiones ocultas en el concepto de « la cultura como texto » regresan en el giro performativo: la materialidad, la dinámica cultural, las condiciones situacionales y los procesos de intercambio dialógico, la ritualización y las transgresiones.

Siguiendo con el surgir de nuevos paradigmas, en esta segunda clase hemos tratado el giro poscolonial, el cual se podría contemplar como el primer direccionamiento de los mismos que ubica sus metodologías más allá de los horizontes europeos y, además, en un marco de relaciones de poder histórico-mundiales asimétricas, representado por la conocida triada de Homi K. Bhabha, Edward Said y Gayatri Spivak. El giro poscolonial, además de volver al discurso ideológico como factor determinante, dirige su mirada crítica a la exclusión de las culturas del curso de la historia, y a los « pueblos sin historia » de los que se habló durante siglos, negando su contemporaneidad a culturas europeas (y no europeas). Para ello, hemos hecho un repaso a las teorías más importantes del giro poscolonial y hemos debatido varios fragmentos de los libros Orientalismo de Edward Said y Homi K. Bhabba. Continuer la lecture de Atelier Giros Culturales II – Giro poscolonial – 2 février 2018

Atelier Giros Culturales I – 1 de diciembre de 2017

Este atelier comenzó en el año 2014 y, desde entonces , se ha llevado a cabo por Michèle Soriano, Amaia Arizaleta y José González como un curso para los estudiantes de master dividido en diferentes sesiones. Este año consta de tres bloques, siendo este el primero, y está enfocado a trabajar con teorías y metodologías que los estudiantes pueden aplicar en sus futuros trabajos de investigación de literatura, artes visuales, sociología, antropología. Las razones de una propuesta tan amplia en disciplinas y enfoques, como es el conjunto de los giros culturales son, por un lado, llegar a una definición de giro dentro del panorama culturalista y, por otro, indagar en sus campos de aplicación en la investigación y en su potencial como herramienta de trabajo. En esta primera sesión hemos trabajado sobre el concepto y la definición de “giro”, y hemos estudiado el “giro performativo”. En las dos siguientes se estudiará el « giro poscolonial » y el « giro espacial ».

El giro cultural

La noción de “giro cultural” se puede definir como el cambio en el enfoque de una teoría ya existente en el marco del gran giro cultural (Jameson, 1998). La reorientación de la teoría para que se entienda como giro y se considere giro cultural, debe adoptar una transformación en la que el objeto de estudio se convierta en una categoría de análisis.

Doris Bachmann-Medick en su libro Cultural Turns (2006) da siguiente definición cuando se pregunta cómo se pueden definir los giros culturales:

se debería comenzar a hablar de giros, cuando estos abarquen nuevos temas de investigación en el nivel conceptual, cuando los conceptos descriptivos pasen a ser categorías de análisis interdisciplinarias conceptuales y metodológicas, cuando dejen de ser objeto de conocimiento y pasen a ser herramienta y medio de conocimiento. (Bachmann-Medick, 2006)

Un objeto de estudio dejaría entonces de ser objeto y se convertiría en herramienta de análisis de los fenómenos culturales. El caso del lenguaje, por ejemplo, define muy bien el vuelco metodológico que se pretende definir: el modo de conocimiento no trataría de analizar el lenguaje, sino de comprender la realidad a través de él, proponiendo el lenguaje como medio de conocimiento. Continuer la lecture de Atelier Giros Culturales I – 1 de diciembre de 2017

Des histoires de visages : (pseudo) science médiévale et avatars (Conférence festival Scientilivres)

Par Amaia Arizaleta. Professeure d’études médiévales hispaniques  et directrice du CEIIBA .

 

Ma recherche personnelle, qui porte sur les textes hispaniques des XIIème et XIIIème siècles et sur l’histoire intellectuelle castillane à cette période, a été mise à contribution dans le cadre de Scientilivres : il est enthousiasmant de participer à la la diffusion publique des savoirs. Après tout, le visage, c’est bien un objet total : tous les éléments de la réalité humaine (physiques, psychologiques, sociaux ou politiques) s’y trouvent impliqués; le visage est produit dans l’humanité. Il s’agissait alors de parler de sciences : la physiognomonie était considérée comme une science pendant l’Antiquité et le Moyen Age. Elle fut le support d’échanges intellectuels et culturels au moyen âge, avant de devenir une ‘fausse science au succès mondain’ ou le fondement de dérives éthiques et de pratiques aujourd’hui condamnées. Á partir de l’évocation de quelques épisodes de l’existence de cette science médiévale (qui, elle aussi, avait l’ambition d’expliquer la totalité du monde naturel par la raison), une synthèse relative à l’évolution des mentalités et des idées sur la manière dont l’homme est au monde, sur l’expérience historique des hommes et des femmes dans le monde, a été donc proposée. Toutefois, qui parle de physiognomonie doit justifier sa propre démarche et l’importance de ce qu’il va dire, car de nos jours, la physiognomonie n’est pas politically correct, d’ailleurs pour d’excellentes raisons. J’espère avoir contribué un peu à montrer que la physiognomonie a vraiment derrière elle une histoire intéressante, qui transcende amplement l’infamie liée à l’empreinte raciste et qui la rapproche plutôt d’un naturalisme éclectique, plaisant à lire et instructif sur les époques et sur l’histoire des idées.

Compte rendu : atelier ‘découverte’ : ‘à découvert’ ! Avec Laurence Mullaly (2 octobre 2017)

La professeure Laurence Mullaly, de l´Université de Bordeaux Montaigne, a animé « l’atelier découverte : à découvert » dans notre laboratoire CEIIBA, autour d’archives et de contre-archives audiovisuelles, à travers le prisme des études culturelles et des études féministes et de genre latino-américaines et françaises.

Au cours de sa présentation, la professeure a présenté des concepts clefs de l´audiovisuel qui font du cinéma une archive de la mémoire :

  • Le cinéma peut être considéré comme un langage de la mémoire. Il se fait d´images qui interviennent dans la constitution de nos identités, définissant l’identité comme culture, c´est-à-dire comme un répertoire historiquement structuré qui nous permet d’organiser nos pratiques, nos comportements et nos croyances collectives et individuelles au quotidien.
  • L’archive audiovisuelle peut être considérée comme un texte audiovisuel. Comme un dictionnaire mondial des images.
  • La fonction habituelle de l’image est la fonction référentielle. L’image, en tant qu’illusion qui produit un effet de réel, constituerait une « vérité de l’imaginaire » (Leonor Arfruch). L’image est le résultat de ce qui est une occasion, d’une série de décisions conscientes et inconscientes : il est donc essentiel de la considérer comme une construction plus ou moins hasardeuse.
  • Quant à sa réception, l’image produit un effet sur notre connaissance, c´est-à-dire, une ouverture de notre regard qui pose de nouvelles questions d’intelligibilité. Pour une ontologie des images : débat sur la photographie et la vérité, la notion de preuve.

A partir du visionnage du documentaire Toute la mémoire du monde (1956) :

  • L’interrogation de la mémoire. Comment accède-t-on à cette mémoire du monde ?
  • Le statut des images évolue dans le temps, c´est un statut des survivants. C’est une quête des sens, une quête sur l’histoire.
  • L’archive est plus que la mémoire de ce qui est perdu, plus que la récupération de l’origine. (Derrida, Mal d’archives)
  • Huberman dans son dialogue avec Walter Benjamin. Abby Warbourg : apparition unique d’un lointain, si proche soit-il. Confusion des époques comme étant présentes dans chaque moment historique, dans chaque geste de notre corps.
  • Le montage est chacun de nos gestes sociaux. Les images ne documentent pas seulement une histoire et ne reflètent pas que l’époque dont elles sont contemporaines. Elles sont aussi le reflet d’une sédimentation de la mémoire, l’expression d’une mémoire refoulée : La véritable image du passé se faufile devant nous.

La présentation s’est terminée par une discussion sur le concept d’archives et contre-archives durant laquelle les questions suivantes ont été débattues :

  • Les archives découvrent et révèlent : les archives sont là ; qu’est-ce qu’on en fait ? L’usage fait qu’une archive devient une contre-archive.
  • Archive : exhaustivité du monde. Comme une bibliothèque ?
  • Effet cognitif de l’archive. L’accumulation qui questionne les catégories hégémoniques. L’archive biologique. Dimension dans la matérialité de l’image.
  • Les plis, les pleins et les déliés – à découvert… Les lucioles n’ont disparu qu’à la vue de ceux qui ne sont plus à la bonne place pour les voir émettre leurs signaux lumineux. Voir et ne pas voir. Dire et ne pas voir.
  • A découvert, comment travailler ? Comment lire (vivre avec) une image, les pleins et les déliés ?
    • Des territoires plutôt que des lieux disciplinaires.
    • Faire se rencontrer théorie et pratique.
    • Travailler avec les archives : les images plient et replient.
  • Archives ou métaphore d’archives ? Ce qui est en jeu, c’est la catégorisation.
  • La BNF comme un dispositif institutionnel, comme une forteresse. Les contre-archives défient ces dispositifs institutionnels.
  • Chacune des images est-elle une archive ? Ou bien l’archive est-elle constituée par l’accumulation des images ?